1 мар. 2017 г.

Турист во Флоренции: от Уффици до граффити - один шаг


Firenze, Florence, Florenz, Флоренция - как трудно быть художником, когда над городом витают великие тени. Вазари и Рафаэль, Микеланджело и Челлини. Не витают, нет - довлеют, стоят за спиной, почти хватают за руку. Про «тяжело художникам» не я придумала - прочитала в одном путеводителе, правда, сказано было про Рим. А вспомнилось во время прогулки по залитой солнцем столице Тосканы при виде творений местных граффитистов. Даже они, да, эти уличные художники, сама свобода и раскрепощенность страдают под грузом отягощенных искусством веков. Вынуждены делать экивоки, поминать всуе и нет, и наоборот – избегать даже намека на высокий стиль и художественность.





На стенах можно было увидеть цитаты и ассоциации. Обнаружить побег в сторону "наскальных рисунков", клоунаду, использование банального трафарета. Война с кумирами на желтой штукатурке исторических зданий: один пытается утопить шедевры из галереи Уффици, другой, очевидно, критик, тут же оставляет свою немногословную безжалостную рецензию: Boring!

22 февр. 2017 г.

Отто Дикс: злой взгляд на безъязыкую

Лежащая на Леопарде, 1927. Отто Дикс, «Злой взгляд» / Otto DixDer böse Blick (K20, 11.02. – 14.05.2017)

Образы Отто Дикса, сохранившиеся в памяти после просмотра альбомов художника или увиденный в собраниях музеев картин, -  достаточная мотивация, чтобы посетить его персональную выставку. При этом, можно ничего не знать о судьбе, биографии художника. Но вот постфактум - ничего не знать уже не получается: личность обретает "цвет и объем", встраивается в историю и топографию, вокруг начинают проявляться другие персонажи, возникают ассоциации, сравнения.

Автопортрет с мольбертом, 1926. Отто Дикс, «Злой взгляд» / Otto Dix – Der böse Blick (K20, 11.02. – 14.05.2017)

10 февр. 2017 г.

Мой дом: легкий, теплый, тихий, родной

Описание актуальных мебельных трендов в пяти картинах

Часто по тому, как обставлена комната, квартира, дом, вилла, можно определить, когда именно это было сделано (не о коллекционерах или профессионалах речь!). Скажем, видим такой ампир тяжеловесный (в некоторых странах про подобное говорят "барокко") и понимаем: послевоенное. Или хром, стекло, черные поверхности - хай-тек, конец 90-х. Сочетание желтого и синего отсылает нас в начало 2000-х, белого и лилового характерно для второй пятилетки 21-го века, как и обилие глянцевых поверхностей и дешевый гламур. Все оставляет следы, особенно сделанная на века громоздкая мебель. 

Tradition, Франция. imm cologne 2017

Именно поэтому осталось так мало интерьеров из 50-60-х годов. Тогда мебель была легка, мобильна, не надо было тратить массу усилий, чтоб ее заменить. А жаль, потому что именно сейчас она пришлась бы как нельзя более кстати: тренд на mid century продолжается. Предметы мебели стали меньше, изящнее, легче. Жизнь стала мобильнее и веселее - к такому заключению можно прийти после посещения Международного мебельного салона в Кельне (январь 2017). Несколько актуальных тенденций.

Andersen, Дания. imm cologne 2017


3 февр. 2017 г.

Американец в Европе. Дом Тодда Брейчера

12 -летний Т. В. Спивет тайно покидает дом, чтобы попасть в Смитсоновский институт в Вашингтоне, где ему, вундеркинду, должны вручить награду за достижения в науке (не полагая, что лауреат - ребенок). 12-летний Т. В. Спивет пакует чемодан: записные книжки и карты, нужные справочники и теоретические фолианты, телескоп, микроскоп, курвиметр, скелет воробья. К чему это здесь? А к тому, что очередным участником проекта "Das Haus" (imm cologne, Кельн, январь 2017) стал американский дизайнер Тодд Брэйчер (Todd Bracher), построенный которым дом выглядит, как трехмерная иллюстрация романа Рейфа Ларсона "Невероятное путешествие мистера Спивета" / "The Selected Works T. S. Spivet". И это единственное, в моих глазах, что может примирить с представленной на интерьерной "сцене" кельнской мебельной выставки новой концепцией жилья.

Das Haus, Todd Bracher, imm cologne 2017. Foto: Elena Newerdowski

Das Haus, Todd Bracher, imm cologne 2017. Foto: Elena Newerdowski

Объединенные одной крышей два помещения - это своего рода гигантский чемодан взрослого "
Спивета", где в меньшем / темном / укромном, собрано все, что попадает под гриф "релаксация / отключение / отдых", а в большем - связанное с работой / получением знаний / деятельностью натуралиста / страстью собирателя / развивающей игрой. Вплоть, хотелось сказать, до скелета воробья. Но нет, не скелета - а препарированных бабочек и нескольких чучел птиц и зверей. Чучела необходимы как учебное пособие для детей, - пояснил на презентации своего дома Тодд Брэйчер, - чтобы они знали, как животные выглядят в реальности, а не только в анимационных фильмах.

Das Haus, Todd Bracher, imm cologne 2017. Foto: Elena Newerdowski

24 янв. 2017 г.

Кухня дигитальная. Приборы и приложения

До момента, когда достаточно будет сказать "горшочек, вари", и на столе окажется готовый обед, еще, конечно, далеко. Но многое сегодня делается в этом направлении. Например, всякие программируемые мультиварки: загрузил продукты, выбрал режим, заказал аппарату, как что делать (помешивать каждые 2 минуты или не трогать один час) - и вот, обед готов. Это с одной стороны. С другой - функция "горшочек вари" может быть рассмотрена в ином аспекте, не материальном, а информационном. 

Креативная вытяжка от Neff (c) Neff

"Горшочек", который варит, - как банк данных, сам себе компьютер, не нуждающийся в пользователе, а, напротив, перенимающий все функции сохранения информации, ее передачи и ее применения. Вот как-раз хранение и передачу сейчас великолепно осуществляет интернет, материализуемый в виде девайса (смартфона или планшетника), к которому все чаще обращается за помощью современный любитель вкусной и здоровой пищи. И "горшочек" (пишем, а понимаем  - гугл, форум, блог) руководит, а мы - варим. Эту особенность нашей кулинарной повседневности распознали производители кухонного оборудования и кухонной мебели, поработали над материалом и представили на кухонном салоне Living Kitchen в Кельне свои последние разработки.   

Sony Mobiles Xperia Projector, Nolte (c) Nolte

23 янв. 2017 г.

Планировка современной кухни. Краткое введение

Neff. Living Kitchen 2017. Cologne. Фото: Елена Невердовская

Рекламный слоган Panasonic "Никогда ещё не было так легко готовить вкусно" можно перефразировать, затем переформатировать с отрицательным знаком и применить целиком к кухне: "никогда еще не было так сложно разобраться в современной кухне". Как в целом, так и в ее составляющих - приборах и поверхностях, механических деталях и водных и прочих коммуникациях. На только что состоявшемся салоне Living Kitchen (Кельн, Германия) мы предприняли попытку разобраться, что и как. Нельзя сказать, что на все вопросы получены ответы, что все тайны кухонные раскрыты, но начало было положено. Будущее стало чуть ближе. 

Living Kitchen 2017. Cologne. Фото: Елена Невердовская

Для начала нужно пояснить. Так, как салон проходил в Северной Европе, где, в противоположность южной, распространены именно встроенные кухни, полностью отсутствовал так называемый средиземноморский тип. Поэтому мы будем говорить о - корпусной мебели, фронтах, рабочих поверхностях и встроенной технике. И да, речь пойдет о фирмах, компаниях, моделях верхних ценовых сегментов, а иногда даже о продуктах high-end. Например, о кухонной сантехнике, которая стоит в летней резиденции принцессы Кейт, герцогини Кембриджской. Нужно ли вам это?

19 янв. 2017 г.

Сценарий Design Academy Eindhoven: из виртуального в реальное

Dutch Design Week 2016

Kumi Oda. Круговорот шелка. Dutch Design Week 2016. Фото: Елена Невердовская
Учёные почти уверены, что динозавры погибли вследствии столкновения астероида с землёй. В результате образовался гигантский кратер, массы пород были выброшены в атмосферу, сгорели там, взорвались, просыпались обратно ядовитым горящим "дождём", всю землю довольно долго сотрясали землетрясения,  рушились горы, сползали оползни, цунами заливали побережья. 

Magnus Ingvar Agustsson. Обращение к оракулу. Dutch Design Week 2016. Фото: Елена Невердовская
Поврежденная катастрофой планета на долгое время оказалась во власти климатических катаклизмов: где было влажно, настала засуха, в пустынях же начались непрекращающиеся дожди. Полное отсутствие пропитания. Кто мог бы приспособиться? Преобразиться? Выжить? Тогда, сотни миллионов лет назад, выжили и, более того, получили лучший шанс на развитие млекопитающие.
Эксперты полагают, что сценарий может повториться - астероидов в космосе полно. И тогда на месте динозавров окажемся мы (плюс все разнообразие живого мира, естественно). Может, мы погибнем не все - учёные на данный момент в состоянии предсказать катастрофу месяцев за восемь до её наступления, но на настоящем этапе развития человечества предотвратить её пока не в силах никто. Предупрежденное население земли сможет спасти некоторых в подземных бункерах, как в ноевых ковчегах, а подавляющему большинству придется лишь смириться с неминуемой смертью. Мегаполисы рухнут, вся техника будет уничтожена, электричества не будет. Когда через месяцы/годы выжившие покинут подземелье, они будут вынуждены начать все сначала - добывать огонь, искать пропитание, по крохам собирать разрозненные знания былой цивилизации. Побеждать других врагов, изобретать новое.

Jing He. Пирамида для тюльпанов. Dutch Design Week 2016. Фото: Елена Невердовская

Jing He. Пирамида для тюльпанов. Dutch Design Week 2016. Фото: Елена Невердовская
 Так что, вот такой вариант. Будущее - оно может быть вообще без каких-либо технических дотижений, без успеха, а вовсе – как один большой провал, всеобщая погибель и забвение. Но есть надежда, что кто-то будет все же иметь шанс со своим сценарием, и этот кто-то – вовсе не обязательно образованный житель мегаполиса, скорее даже не он, а именно вьетнамский крестьянин или эскимоский рыбак. И вот еще кто - дизайнер.

Hannah  van  Luttervelt.  Игра  с оружием. Самая большая
         игрушка   зовется  "Little  Boy",  как  бомба  сброшенная  на
         Хиросиму. Dutch Design Week 2016. Фото: Елена Невердовская
Последний пример отнюдь не покажется неожиданным, если иметь ввиду стратегическую установку  Томаса Виддерсховена, креативного директора Академии дизайна Эйндховена, полагающего главным качеством дизайнера не интеллект, не творческую энергию, не набор информации и навыков, а сострадание (не просто как сочувствие или понимание, но как принятие и активную помощь) и старающегося воспитать и обучить нового специалиста не проектировать предметы, а находить альтернативы в самых неожиданных ситуациях, отвечать требованиям момента, заниматься не созданием привычных систем, а взращиванием иных связей.